現代快報訊（記者 毛曉華）近日，泰州知名作家劉香河新書《這一鑿，生命如花》出版，作者以十三篇散文構建起一座立體的非遺博物館，包括傳統音樂、舞蹈、戲劇、手工藝技術、口頭傳統與表述、禮儀、節慶活動等，讓那些即將消逝的民間技藝，在文學的場域里獲得永恒的生命力。
劉香河，本名劉仁前，江蘇興化人，文學創作一級，中國作協會員，泰州學院客座教授。曾獲全國青年文學獎、施耐庵文學獎、汪曾祺文學獎、中國當代小說獎、紫金山文學獎等。著有長篇小說《香河三部曲》（《香河》《浮城》《殘月》）等。長篇小說《香河》被譽為里下河版的《邊城》，2017年6月被改編成同名電影搬上熒幕，獲得多個國際獎項。
在工業化浪潮席卷全球的今天，劉香河以《這一鑿，生命如花》完成了一次深情的文化返航。這部散文集如出土的青銅器皿，既沉淀著民間記憶的斑駁綠銹，又閃爍著生命原色的璀璨光芒。
劉香河的筆觸具有考古學家的精準與詩人的浪漫。在《在舊時光里沉醉》中，他像修復宋代青瓷的匠人，用文字的釉彩填補時光的裂隙：老銀匠錘刻時的呼吸節奏、藍印花布染缸里浮動的晨光、古法榨油作坊中回響的號子聲，這些被現代文明遮蔽的細節，在他筆下重獲觸手可溫的質感。這種書寫不是對技藝的簡單復刻，而是通過“脫胎換骨的轉化”，將物質遺產升華為精神圖騰。
劉香河對“民間”的理解超越了地理空間的局限。《舞出生命中的汪洋恣肆》中，儺戲面具下躍動的不僅是驅邪祈福的原始巫性，更暗含著農耕文明對天人關系的深刻認知。那些被稱作“非遺傳承人”的書寫對象，在劉香河的敘事中既保持著泥土的質樸，又煥發出哲人的智慧光芒。老篾匠編織竹器時“經緯分明的處世之道”，實則是民間智慧對現代生存困境的無聲應答。
民間藝術，離不開民間藝人。他們本是平凡的民眾，卻因非凡的手藝而變得不平凡。作者在《這一鑿，生命如花》這一章節中描繪了高港的毛莊石雕、世澤木雕和高港根雕。這三種質地的雕塑，雖工藝技巧不同，但都離不開“鑿”這一關鍵工具。一把普通的鑿子，在民間藝人手中仿佛有了靈性，與叮咚敲擊的小錘完美配合。石花飛濺、木花飄灑，就在這開鑿之中，一件件飽含藝術生命之作如花綻放。
作為里下河文學流派的代表作家，劉香河延續了汪曾祺“貼著人物寫”的敘事傳統，卻在觀察視角上完成重要突破。他不再滿足于做風物志的整理者，而是以文化人類學的研究深度，解剖技藝背后的精神密碼。在《從心田流淌而出》里，古法釀酒的過程被解構為“糧食的涅槃”，這既是技藝的詩意轉譯，更是對匠人精神的終極禮贊。
著名評論家、中國作協副主席、魯迅文學院院長吳義勤評價，在劉香河非遺散文的寫作中，所謂的理解傳統，必須具備歷史意識，因為在作家背后聳立著一個使語言發生意義的全部歷史文化背景，當劉香河通過這種歷史意識來確認非遺在當下的價值的時候，我們也就理解了他在描寫非遺對象時的那種興奮與愉悅之感。
